viernes, 18 de julio de 2014

ABSTRACCIÓN: HOMENAJE A MI COLEGA Y AMIGO ANTONIO FERNÁNDEZ



Dedicado a mi amigo y colega ANTONIO FERNANDEZ  para que no le falte la energía que necesita en la gran lucha que está realizando. ¡¡¡Ánimo valiente lo conseguirás!!!

Normalmente cuando mencionamos la palabra " expresión artística", estamos indicando esa expresión de emociones y sentimientos que el artista ha plasmado en su obra.
Friedrich von Schiller en una carta dirigida a Goethe decía:
 “Yo considero poeta a todo aquel que sea capaz de expresar su estado emotivo en una obra, de tal forma que dicha obra suscite en mí un idéntico estado emotivo”.
Tenemos muchas citas en la historia del arte que así nos han transmitido muchos maestros sobre la necesidad de transmitir esos sentimientos en la obra que uno compone.
John Constable lo explicó de forma clara cuando afirmó: “la pintura es para mí otra forma de denominar la palabra sentimiento"
Delacroix, uno de los grandes maestro del romanticismo pictórico, nos decía : “la pintura no es otra cosa que un puente tendido entre la mente del artista y la del espectador; la fría perfección no es arte”.
De eso se trata, que cada autor sea capaz  de hacer lo que nos decía Delaroix   “si uno cultiva su alma, ésta encontrará los medios para expresarse".
Con esta obra en tonos azules he querido transmitir frescura, ligereza y serenidad que junto a los toques naranjas eliminen la frialdad para que llenen un poco de alegría la obra.
Como ejemplo de lo mencionado antes, de poner el alma en la composición de una obra, traigo un bello poema de Hanna Xesco, que siempre deja perfectamente reflejado, en todo lo que escribe, que cuando el alma se siente en la obra, pasa a ser algo sublime.

Pintando con colores de ilusiones
en el lienzo de la vida,
delineando sentimientos y emociones
pasión encendida,
danza  acompasada
al ritmo cadencioso del pincel.
Autora: Hanna Xesco

martes, 15 de julio de 2014

ABSTRACCIÓN: ESPAÑA



Traigo una obra del año 2009 que pertenece a una buena amiga. Según me cuenta, disfruta cada día con ella, pues la tiene puesta en su despacho.

martes, 1 de julio de 2014

ABSTRACCIÓN: CRISTALES





Recordando los minerales, formas y cristales que se mezclan para fundirse en una composición a veces petrea, otras cristalina

domingo, 22 de junio de 2014

ANOCHECER EN PEÑISCOLA


Como ya estamos en verano y apetece estar cerca del mar, traigo otro homenaje a los azules que en esta zona son tan espectaculares

jueves, 12 de junio de 2014

ABSTRACCIONES: EL AZUL Y EL MAR

Medidas: 100x70cm
Acrílico sobre lienzo

Otro de mis homenajes al color azul. Para algunos es símbolo de espiritualidad y orden, quizá por eso sea uno de mis colores preferidos. Me transmite una energía que jamas es negativa. Es un color muy calmado, nos sugiere el cielo, el mar, Pese a ser un color de la gama fría, siempre lo uso tratando de mezclarlo convenientemente para obtener unas sensaciones muy agradables, llegando, en algunos casos, a ser cálidas.

miércoles, 4 de junio de 2014

ABSTRACCIÓN: SENSACIONES DEL COLOR

Título: SENSACIONES
Acrílico sobre cartulina 100x70 cm

Tirando de fondo de armario, traigo esta obra realizada en el año 2009. El principal protagonista de la obra es el COLOR. A través del color, el espectador debería tener la posibilidad de adentrarse en la obra para descubrir las sensaciones transmitidas. Ir visitando la obra hasta sentirla plenamente.

martes, 20 de mayo de 2014

ABSTRACCIÓN: LUCHA Y ESPERANZA




Lucha y esperanza, como su título indica, eso es lo que he querido simbolizar con esta obra.
La pasión y el dolor simbolizados con los colores rojos, junto con la luz que reflejan los colores beige y amarillos tratan de llenar de esperanza el espacio de dolor antes citado. Esa luz portadora de renacimiento, transformación y energía suficiente para que los malos  momentos se puedan convertir en éxitos y alegrías 



domingo, 11 de mayo de 2014

ABSTRACCIÓN: EL FLUIR DE LOS SUEÑOS

EL FLUIR DE LOS SUEÑOS

El azul y el violeta son los colores de la espiritualidad y de los sueños. En estos momentos difíciles que estamos pasando, siempre es bueno aportar cada uno, a su manera, un mensaje de optimismo e ilusión.
Hoy me decía una persona,  que mis obras siempre le llenan de energía positiva. Además de agradecerle su cariño, he pensado que aunque solo pueda transmitirlo a una sola persona, merece la pena intentarlo.
Es un torrente de azul y morado con el cual trato de provocar sumergirse dentro de la obra para encontrar la belleza que escondemos dentro de nosotros, esa que nos ayudará a tener optimismo e ilusión. Una mezcla de sueño y realidad.

martes, 6 de mayo de 2014

ABSTRACCION SENSACIONES


Traigo un bello poema de Hanna Sexco que yo dedico a la pintura

Cuando tengo un día gris
pinto mis momentos de colores,
cuando siento el corazón triste
siempre tienes caricias para dar,
cuando no puedo hablar
te quedas conmigo en silencio,
sin que importe la distancia
ni las horas ni el tiempo.
Cuando desnudo mis sensaciones
comparto contigo mi sentir;
dejando marcada tu huella
palabra que es luz para seguir

HANNA SEXCO
http://hanna-desnudandosensaciones.blogspot.com.es/2014/03/gracias-por-estar_12.html


sábado, 26 de abril de 2014

viernes, 18 de abril de 2014

HOMENAJE A GABRIEL GARCÍA MARQUEZ



Mi pequeño homenaje a D. Gabriel García Marquez por sus "87 años de compañía" y, por su enorme obra literaria que le hacen inmortal. Gracias Gabo.

Traigo una de sus frases
"Nunca dejes de sonreir, ni siquiera cuando estés triste, porque nunca sabes quien se puede enamorar de tu sonrisa".

jueves, 3 de abril de 2014

EXPRESIONISMO ABSTRACTO HOMENAJE A JACKSON POLLOCK


La obra que pongo hoy es otro de mis homenajes al artista estadounidense Jackson Pollock que está considerado uno de los referentes más importantes de la pintura abstracta del siglo XX
Los nuevos acontecimientos sociales ocurridos en el siglo XX dieron como forma de representación artísticas una nueva idea con la intención de plasmar las emociones sobre el espectador de la obra pictórica, como negativa a los sentimientos tan radicales ocurridos.
Pollock fue un innovador en la técnica de pintar, en el uso del espacio. No falto de teoría fundamentada y racional, lo cual le llevo a la realización de sus trabajos de una manera abstracta, considerado como uno de los padres del expresionismo abstracto. Posteriormente su forma, , el azar, su originalidad, su técnica y manera de utilizar la pintura, su concepto de encontrarse  en el acto artístico formando parte de la pintura, todo ello fue su imagen de marca y marco el punto de partida de la  Action Painting.

Traigo un texto del propio Pollock que habla mejor que yo de lo anteriormente expuesto.

“Mi pintura no procede del caballete. Apenas extiendo mi tela antes de pintar. Prefiero clavar la tela en la dura pared o el suelo, sin bastidor. Necesito la resistencia de una superficie dura. En el suelo me siento más cómodo. Me siento más cerca, formando parte de la pintura, ya que de esta forma puedo andar alrededor de ella, trabajar desde los lados y encontrarme literalmente dentro de cuadro. Este método es parecido al de los pintores indios con arena del oeste.
Cuando estoy en mi cuadro, no soy consciente de lo que hago. Solo después de un rato de familiarización veo en qué he estado metido. No tengo miedo de hacer cambios, destruir la imagen, porque el cuadro tiene vida propia. Intento dejar que se exprese. Solo cuando pierdo el contacto con el cuadro, el resultado es un desastre. Si no es así, es pura armonía, un sencillo dar y tomar, y entonces el cuadro sale bien"

viernes, 14 de marzo de 2014

ABSTRACCIÓN INMÓVIL 3



Investigando en la misma línea de puntura arrojada con barnices y con formatos que nunca he utilizado. Espero que cuando recupere totalmente la movilidad pueda compaginarlo con mis anteriores obras


miércoles, 5 de marzo de 2014

lunes, 3 de marzo de 2014

ABSTRACCIÓN INMÓVIL

ABSTRACCIÓN INMÓVIL



No quiero decir con este título que la abstracción sea inmóvil, más bien todo lo contrario, el expresionismo abstracto es muy dinámico, lleno de ritmo, fuerza y se aleja totalmente de la inmovilidad. En este caso la inmovilidad es mía, pero me niego a que me impida hacer lo que tanto siento, que es pintar, Matisse nos dio una lección en sus últimos años haciendo verdaderas maravillas con sus collages. Como no podía sujetar los pinceles, usaba sus tijeras para recortar las formas que después nos extasió con ellas.
Me he servido de barnices que mezclados con mis pinturas acrílicas, han permitido jugar con ellas mientras se encontraban en estado líquido, el azar, un poco de intención y buena voluntad hacen que hasta tumbado se pueda seguir pintando, todo es cuestión de querer hacer las cosas. Lo mismo fracaso en el intento, pero al menos se que lo intenté.

domingo, 9 de febrero de 2014

TORRENTE ABSTRACTO


EL LENGUAJE VISUAL

Como decía Clyfford Still, el título en un cuadro abstracto condiciona al espectador, pues inducimos a encontrar un significado concreto en la obra. La imagen debe darnos una información que podamos captar con la mayor rapidez posible, la cual asociamos inconscientemente a nuestras experiencias y nos transmiten rápidamente unas sensaciones, recuerdos, emociones, etc., que variarán en cada cultura.
El lenguaje visual es la forma que tenemos para expresarnos libremente sin necesidad del conocimiento de lenguas, donde el texto se hace innecesario.

En la pintura abstracta, están ausentes los objetos o figuras que nos dicen claramente lo que es, por lo tanto no podemos encontrar ninguna información sobre la imagen que podamos asociar a algo conocido. En lo abstracto lo que retenemos en la mente es su condición estética y la emotividad que recibimos al verla. La forma de captar la atención del espectador es por medio del color y la disposición de los planos que nos ofrezcan una sensación espacial, permitiendonos su recorrido visual durante el cual iremos descubriendo las emociones y la estética de su composición.

domingo, 2 de febrero de 2014

BELLA


Bella,
no te caben los ojos en la cara,
no te caben los ojos en la tierra.
Hay países, hay ríos en tus ojos,
mi patria está en tus ojos,
yo camino por ellos,
ellos dan luz al mundo
por donde yo camino, 
Bella

Pablo Neruda



viernes, 17 de enero de 2014

ABSTRACCIÓN 1/2014



Pongo una frase de mi admirado Joseph Albers para acompañar  mi primera obra de 2014, la cual, refleja bastante sus ideas.
"Toda percepción del color es ilusión... No vemos los colores como son realmente. En nuestra percepción, se pueden transformar entre si de manera tal, que dos colores distintos parezcan iguales, o dos colores iguales, distintos, o los opacos parezcan transparentes y, formas concretas se conviertan irreconocibles. Este "juego" del color - el cambio de identidad- es el objeto de mi estudio". Joseph Albers

jueves, 2 de enero de 2014

ESPERANZA PARA 2014


Como dicen que el verde es el color de la esperanza. Os quiero inundar de ella en este comienzo del 2014