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domingo, 11 de junio de 2017

FARO DE PEÑISCOLA 2017


Llegan los calores del verano y la proximidad del mar nos permite, además de una brisa refrescante, disfrutar de maravillosos colores, sobre todo eso azules que tanto me gustan




miércoles, 24 de mayo de 2017

LUCHA


Un homenaje a las personas que no se rinden, que luchan dentro de sus posibilidades  contra las injusticias sociales y políticas. Personas que a través de las redes sociales denuncian constantemente las atrocidades que, de una forma o de otra, están ocurriendo.
A todas ellas gracias por su esfuerzo. Esta obra es mi humilde y sencillo homenaje, donde el color y la luz sirvan para llenarse de energía y no desfallecer en su lucha 

viernes, 12 de mayo de 2017

ABSTRACCIÓN GESTUAL 5/2017



Retomando de nuevo la pintura, después de una exposición siempre cuesta retomar el camino de la creatividad.
Trato de realizar un nuevo proyecto para otra exposición en el próximo mes de noviembre, pretendiendo que en las obras predomine el trazo gestual que aporta un gran dinamismo a las mismas.
Es necesario dejar correr la imaginación y sacar lo que en ese preciso momento se siente en el interior, sin ser en muchas ocasiones conscientes de la obra que realizo. Después de ver lo realizado, analizo de manera más racional la obra sin importarme modificar lo realizado, no tengo miedo a realizar cambios, es como la vida misma, los cambios llegan, unas veces con éxito y otras con fracasos, pero ayudan a desarrollar la creatividad.
El cuadro sin darnos cuenta va tomando vida propia, va modificándose a medida que las emociones y el gusto del pintor le llenan de cosas nuevas, no importa el riesgo de crear y modificar, cuenta el resultado final, siempre es mejor intentar llenar de nuevas emociones que vayan enriqueciendo la obra, lo importante es la implicación y el atrevimiento de mejorar la obra, y no arrepentirnos de falta de valor por no intentar llenarlo de más vida
Tomando diferentes técnicas trato que se complementen unas con otras, por ejemplo, de manera espontánea, salpicaduras tomadas de la action painting pero sin que formen un espacio concreto, trato  que ayuden en la composición y en la armonía de la obra.
Mis texturas siempre las consigo con la propia pintura, dejo que sea ella la protagonista y no otros materiales de carga que son usados por otros artistas.
Espero llegar a tiempo con obras con un toque diferente a lo realizado hasta ahora

miércoles, 26 de abril de 2017

EXPOSICIÓN LA INTRIGA DEL COLOR


PERDONAR EL RETRASO EN PONER ALGUNAS COSAS DE MI ULTIMA EXPOSICIÓN "LA INTRIGA DEL COLOR". AGRADEZCO VUESTRA PRESENCIA EN LA MISMA Y PRONTO NOS VEREMOS EN OTRA









                 

















































































































































domingo, 19 de marzo de 2017

ABSTRACCIÓN COLORES Y TEXTURAS MINERALES






Es evidente que una de las cosas que nos llaman la atención cuando miramos algo, es el color. Para mi el color es algo que me atrae y necesito utilizarlo como medio de transmisión de lo que siento para intentar, gracias a el, atrapar la atención del espectador.
Esta obra me recuerda a las realizadas para la exposición en la Escuela Superior de Ingenieros de Minas de Madrid. En ella he querido resaltar como afectan los colores del entorno mineral en determinados colores, al igual que pasa con todo, los minerales no podrían ser una excepción.
El color de los minerales, muchas veces se ven alterados por el color de las impurezas que contienen, sobre todo los metales llamados de transición, sirva como ejemplo; el hierro hace que el color tienda al rojo o al amarillo, el cobre a los tonos verdes o azules.
Así mismo el color del entorno contamina, de alguna manera, al color del mineral como ya mencioné antes

He querido dar unas textura especiales en la obra que nos haga sentir una sensación mineral, incluso terrea dentro de un entorno totalmente abstracto.

jueves, 9 de febrero de 2017

EXPOSICIÓN "LA INTRIGA DEL COLOR"


"LA INTRIGA DEL COLOR"

             
         Ser amante del color no es tarea fácil, cuando crees poseerlo, se  escapa. Esto es algo que bien sabe el artista  Daniel  Martín Figueroa, que del 9 al 20 de Febrero expone su obra en el Centro de Formación de Boadilla del Monte.  Daniel es  fiel seguidor de las teorías de  grandes maestros del color; como Josef Albers, maestro en la Bauhaus que se preocupó de la percepción del color, y así lo mostró de una manera didáctica en su libro la "Interacción del color" en 1963; o  Vasili Kandinsky  que con su libro " De lo espiritual en el arte" en 1911, nos enseñaba como el color es un medio para ejercer una influencia directa sobre el alma.
         Por ello en esta exposición  vamos a encontrar la pasión de un artista por mostrar el color, un color que supera a la forma  y se adueña del espacio, un color que se nos revela como un elemento vivo, palpita, llora, sueña, nos enamora y nos estremece. En algunos casos parece un reflejo de un pasado figurativo, y en otros se nos muestra único, introduciéndonos en un mundo de sensaciones, en el que nos olvidamos de  lo real y  nos fijamos en aspectos de nuestro mundo interior, allí donde no hay límites establecidos, sólo el borde del lienzo.
      Es la magia del artista; lo que nos puede parecer azar, es un trabajo totalmente medido, reflexionado. A través de un único material, la pintura, tratada de diferentes formas, nos sugiere texturas, nos muestra el gesto, el dinamismo y lo que parece un atrevimiento, una pequeña mancha de color en rojo,  que en otras ocasiones son varias y de color naranja,  resultan ser el equilibrio de la composición, y  además, se convierten en el sello personal del artista.
          En la muestra encontramos  homenajes a figuras destacadas del Expresionismo Abstracto            americano, Jason  Pollock, Clyfford Still;  al pintor abstracto español Luis Feito, miembro fundador del  grupo el Paso; y no se  olvida del gran maestro, Kandinsky.
          Finalmente llama la atención una obra  de denuncia social “Que ciegos estamos” en la que el artista además del color utiliza la transferencia de imágenes.
          Una  exposición para todos los públicos, donde el visitante puede sumergirse en el universo del color y disfrutar de un espacio donde cada uno puede sentir de manera diferente.
                                                                                                                                                                            
Isi Nieto Sierra.
Historiadora de Arte
Guía oficial de la Fundación Juan March

jueves, 26 de enero de 2017

EXPOSICIÓN "LA INTRIGA DEL COLOR" Autor: Daniel Martín Figueroa


Como bien sabéis mis amigos, lleváis mucho tiempo pidiendo que haga una exposición para ver mis últimas obras. 
A partir del 9 al 20 de febrero tendremos la oportunidad de reencontrarnos y poder departir sobre el trabajo que os muestro. Puedo aseguraros que estoy intentando que guste todo  lo que exponga.
Os iré informando

domingo, 22 de enero de 2017

ROJO Y NEGRO, ABSTRACCIÓN


Mi último trabajo del año 2016. Se trata de una obra en la línea de gestualidad con la intención que el gesto de la pincelada sea el protagonista junto con el dinamismo que he pretendido plasmar en la obra

miércoles, 7 de diciembre de 2016

PAISAJE ABSTRACTO


¿Dónde ponemos el límite entre la abstracción y la figuración? En algunas ocasiones no es clara la diferencia. En la pintura figurativa es muy fácil ver y entender lo que el artista ha querido plasmar. En la pintura abstracta se pierde, normalmente, la relación con algo concreto fácilmente reconocible por el espectador. Los colores, la forma de disponer el espacio, etc, nos muestra un impacto visual no reconocible, ese impacto es el que produce la obra abstracta en el espectador y es la que queda dentro de el. En la figuración, como existen muchas referencias, siempre podemos valorar la precisión del trabajo realizado. Desde muy antiguo estamos habituados a ver objetos concretos plasmados por los artistas.
Entre la figuración y la abstracción pueden existir diferentes fases. Si se quiere partir de una imagen concreta podríamos llegar hasta una abstracción total en diferentes pasos, ver el enlace de mi blog:    
 http://danimarfi.blogspot.com.es/2016/01/de-la-figuracion-la-abstraccion                             
La obra que hoy pongo en el blog, es la deconstrucción de un paisaje figurativo, intentando quedarme en ese medio camino entre lo figurativo y lo abstracto. De alguna forma es sentir el paisaje de una forma diferente donde puedo aportar una mayor creatividad.

lunes, 31 de octubre de 2016

ABSTRACCIÓN GESTUAL TORMENTA




Se acercan las lluvias y las tormentas después de un larguísimo verano. Siguiendo la gestualidad para mostrar el movimiento y la energía que nos traen las tormentas con la tan esperada lluvia.

miércoles, 19 de octubre de 2016

ABSTRACCION TORMENTA EN EL CASTILLO




Me siento, a veces, triste
como una tarde de otoño viejo;
de saudades sin nombre,
de penas melancólicas tan lleno.....
Mi pensamiento, entonces,
vaga junto a las tumbas de los muertos
y en torno a los cipreses y a los sauces
que, abatidos, se inclinan......... Y me acuerdo
de historias tristes, sin poesía...... Historias
que tienen casi blanco mis cabellos.


Autor: Antonio Machado
Título: Melancolía




martes, 4 de octubre de 2016

GESTUALIDAD




Esta obra la he titulado gestualidad, porque su realización ha sido así, totalmente gestual. Dejando que el pincel, a través de la forma de aplicar el color, ofrezca un lenguaje plástico que exprese las sensaciones que en ese momento quise plasmar.
Leemos y oímos muchas veces, que un pintor se ha inspirado en una serie de cosas que realmente no son ciertas. Muchos de los autores de estos comentarios necesitan seguir una teoría para de esa forma sentirte cómodos.
Casi siempre suelen hacer interpretaciones de tipo psicológico, sin darse cuenta que están llevando a las personas a decir ante una obra abstracta "es que yo no entiendo"
Pero realmente no es así, la obra habla a través del lenguaje del pincel aquello que el pintor siente en su interior, siendo, en este caso, a través del gesto, la forma de aplicar los colores en el soporte lo que le da la inmediatez.
Provocando al espectador para que se introduzca en la obra, para que sea el quien viaje dentro de ella y sienta sus propias emociones. La obra te capta o no te capta, te crea empatía o no, y eso es lo que vale al espectador, es con lo que se queda.
No se trata simplemente, como podéis ver, de coger un pincel y derramar pintura sin criterio alguno. Se necesita muchas horas de trabajos anteriores, de frustraciones y de gozos, para llegar a esa forma de pintar, donde la duda no existe y, gracias al gesto, podemos plasmar la inmediatez de ese momento tan excitante que es plasmar el interior de uno mismo hacia el exterior.
Espero que os guste

viernes, 9 de septiembre de 2016

EL AZUL EN LA ABSTRACCIÓN


De todos es conocido que mi color preferido es el azul. Me llena de tranquilidad, me siento lleno de frescura y relax mientras trabajo con el. La proximidad con el mar me suele empujar a utilizarlo con relativa frecuencia, quizás por ese sentimiento de relax y frescura. 
Pero el exceso de azul creo que puede producir una cierta melancolia, la cual trato de evitar siempre. Siguiendo las enseñanzas de mi admirado Josef Albers, trato que la interacción del azul con otros colores le llenen de un mayor dinamismo y calidez.
Espero que os guste esta combinación  

viernes, 1 de julio de 2016

Peñiscola, callejón intramuros. Pintura digital


La calle de los sueños

Andan los sueños sin cesar 
transitando el camino, 
itinerario de los sentidos,
y al final de la calle 
late un abrazo,
escena perpetua
de mágica cadencia,
la calle donde suspira el viento
donde están los amores
y acarician los sueños.

Mi cariñoso agradecimiento para Hanna Xesco que ha tenido la gentileza de escribir este poema para esta obra.


martes, 31 de mayo de 2016

LOS AZULES DEL MAR ABSTRACCIÓN







La luna mira extasiada
en la penumbra
de la noche, 
guarda con su complicidad
el divino secreto,
resplandor mágico de luz
en la infinita oscuridad,
cuando las almas se acarician
y se hace breve la inmensidad

Versos de Hanna Xesco


lunes, 2 de mayo de 2016

miércoles, 20 de abril de 2016

ABSTRACCIÓN HOLANDITA (MINERAL)

HOLANDITA (MINERAL)


Una obra que realicé sobre el mineral de la Holandita. Esta obra es propiedad de la Escuela Superior de Ingenieros de MInas de Madrid. Autor Daniel Martín Figueroa